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 Donner des cours de danse, n 'est pas une chose facile! Contrairement à
certaines idées reçues, faire progresser un groupe de danseurs correctement,
demande un savoir-faire plutôt subtil.
En résumé, les ingrédients d'un cours sont : la règle des tiers ; animation,
pédagogie et enchaînements chorégraphiques variés. Les qualités requises, sont
assez rare chez une même et seule personne: artiste créatif, chorégraphe,
pédagogue, animateur, bon(ne) danseur(se), une patience peu commune...
Celle ou Celui qui dispose ces qualités, pourra se lancer dans cette profession
encore originale. Mais si la gestion et l'organisation viennent compléter ses
qualités(es), après une expérience dans l'enseignement, cette personne pourrait
même créer plus tard sa structure avec toutes les chances d'évoluer.
Quels sont les diplômes existants pour enseigner les danses de
société, et leur valeur ?
- A ce jour, aucune loi ne régit la profession d'enseignant en danses de société
et aucun diplôme n'est reconnu par notre gouvernement ; seule la loi du 10
juillet 1989 règlemente le lieu de l'enseignement. Le diplôme, privé pour le
moment, qu'il délivre est le premier du genre et pourrait être à la base d'une
nouvelle réglementation.
Nous vous conseillons donc de vous méfier de toute publicité qui mettrait en
avant une reconnaissance quelconque en matière d'enseignement de la danse. En
particulier, la F.F.D. (Fédération Française de Danse, domiciliée 20 rue de
Saint-Lazare à Paris) a obtenu le 3 août 1989 une "délégation de pouvoir en
danse compétition", ce qui lui donne le droit de réglementer tout ce qui
concerne la danse sportive. Cette délégation ne lui donne aucun droit en ce qui
concerne l'enseignement des danses de société, régi pas la loi du 10 juillet
citée plus haut, et qui dépend du ministère français de la Culture. Le Comité
National de Danse de Société (C.N.A.D.S.) de la F.F.D. n'a toujours aucun droit
en la matière et sa publicité est mensongère en ce qui concerne les
reconnaissances qu'il invoque.
Peut-on se mettre à son compte ?
- N'importe qui peut se mettre à son compte pour enseigner les danses
de société, sous réserve, d'une part de respecter les législations (salle de danse,
URSSAF, impôts, comptabilité...) et d'autre part de savoir quoi enseigner.
C'est à dire avoir une méthode simple et ludique d'enseignement et un programme
technique complet, logique, durable et efficace à enseigner.
Où trouver un emploi ?
- Pour cela, il faudrait prendre contact
avec les centres culturels, associations de loisirs, colonies de
vacances, club de vacances, comités d'entreprise, écoles de danse (classique,
moderne, jazz), discothèque avec animation... Rédigez un bon CV, lettre de motivation et attestation de
formation.
- Mais vous pouvez aussi créer votre association, club ou école.
www.loi1901.com : créer une
association, statuts, législation, formalités, annonces, imprimés
www.place-publique.fr : créer
une association, statuts, financement...
Code minimal
de déontologie des professeurs de danse de société.
Quelles doivent être les qualités de l'enseignant?
"Former
avec passion, éduquer avec patience"
El Maestro
Ce texte concerne toutes les
personnes enseignant les danses de société de France, qu'elles le fassent à
titre privé ou à titre collectif.
Intégrité
Le professeur de danse de société fait preuve d'honnêteté intellectuelle et de
droiture dans la conduite de son enseignement et de ses cours. Il s'abstient
même en dehors de l'exercice de sa profession de tout agissement contraire à la probité
et à l'honneur.
Compétence
Le professeur de danse de société
veille ainsi à maintenir un haut degré de compétence. Cette exigence de
compétence requiert un haut niveau de connaissances théoriques, techniques et
pratiques, ainsi que leur mise en Ïuvre dans tout enseignement, de quelque
nature et de quelque degré qu'il soit, et quel que soit le public concerné. Un
important niveau de réflexion sur sa pratique, sur sa motivation et sur son rôle
social lui est demandé de façon continue.
Honnêteté et transparence
En particulier, le professeur de
danse respecte la loi dans son ensemble, particulièrement en matière de
commerce, de fiscalité, de réglementation des salles de danse, d'hygiène et de
sécurité. Il est toujours prêt à être contrôlé par les services habilités ; il
tient ses comptes à jour, fait ses déclarations dans les temps, paye les impôts
qu'il doit, de quelque sorte qu'ils soient.
Ventes
Le professeur de danse de société
ne fait pas de rétention de savoir mais, au contraire, aide au correct
développement de la corporation à laquelle il appartient, à condition que cela
se fasse dans le respect de la loi et des règles qu'il s'impose à lui-même.
Ainsi il s'engage à ne faire aucune discrimination en cas de vente : en
particulier, il ne refuse pas une vente à une personne pouvant devenir, à long
ou à court terme, un concurrent potentiel pour son activité.
Respect des élèves
Le professeur de danse de société
reste conscient du fait qu'il a affaire, dans la majorité des cas, à des
personnes ingénues, c'est-à-dire connaissant très peu les règles de ces danses,
et seulement attirées par le côté ludique et relationnel de ces pratiques qui
tiennent du bal et qui se sont toujours, jusqu'au XIXe siècle, transmises de
façon traditionnelle. Il s'engage donc à ne pas perdre de vue cette demande
spécifique.
En conséquence, il s'engage à
transmettre à ses élèves, dans sa totalité et sans aucune réserve, les éléments
patrimoniaux fondateurs des danses de société, c'est-à-dire les conditions
"nécessaires et suffisantes" pour danser rapidement au bal, première demande du
public.
Cette transmission se fait sans
aucune réserve, et elle est, dans la mesure du possible, dégagée de toute notion
d'effet, de performance, de style, de fioriture, d'enjolivure, tous éléments
superflus d'une part pour bien danser au bal, mais surtout profondément
contraires au développement personnel et libre du style de son élève. Il se
garde en particulier de lui imposer une technique strictement sportive sans l'en
prévenir d'abord.
Il se garde ainsi de ne
transmettre que son style de danse, mais aussi qu'une seule danse, qu'une seule
technique, qu'une seule approche musicale et qu'une seule conception des danses
de société. Au contraire, il fait son possible pour rester ouvert à toutes
propositions, en fonction de ses ressources personnelles, à ouvrir l'esprit de
ses élèves, et il n'hésite pas à orienter ceux-ci vers d'autres enseignants en
cas de demande spécifique ne le concernant pas. Il fait de son mieux pour les
aider à développer leur libre arbitre en matière de danses de société.
Ces règles de transversalité
professionnelle ne l'empêchent pas de proposer des enseignements spécifiques,
sur des styles de danses précis et étroits, à condition que la proposition soit
clairement établie et acceptée par l'élève.
La formation de la jeunesse
Ces dernières règles s'appliquent
particulièrement aux enfants dont il pourrait avoir la charge. De ce point de
vue, et bien que la loi concernant l'enseignement de la danse (loi 89-468 du 10
juillet 1989) ne concerne pas les danses de société, il se fait un devoir de
prendre à son compte le respect physiologique, psychologique et spirituel de
l'enfant inspiré par cette dernière, en faisant découvrir à ses élèves la danse
dans son ensemble, dans sa globalité, sans aucune spécialisation précoce, sans
aucune technique sportive et sans recherche de performance, mais surtout sans
aucune limite, quelle soit technique ou stylistique, chorégraphique ou musicale.
Centre de Formation en France :
Il existe quelques juges, centre de formation et fédération comme MDF
qui peuvent vous former ... Aucune de ces entités n' est officielle
malheureusement ... Le Synapse paraît un des meilleurs mais les tarifs sont
chers !
Une autre manière est de se faire former par professeur réputé de la danse et
être son assistant pendant un temps et laisser le temps et l' expérience vous
donner la meilleure reconnaissance en fonction du nombre de vos élèves :
Salsalovers a lancé des professeurs comme cela et placera d' autres talents à l'
avenir surtout en Salsa (danse très mal connue des danseurs de société et de
Swing)
Nous vous indiquons quelques centres de formations agréées par l'ANPE,
ASSEDIC, FIFPL, AFDAS etc... Cela pourrait permettre de
rembourser votre formation ...
- Salsa Swing Productions
(Paris)
- SYNAPSE
Guide des métiers de la danse
Complet et exhaustif, ce
guide présente tous les métiers de la danse. Les parents, les jeunes et
les professionnels y trouvent toutes les informations indispensables pour
débuter, poursuivre, reprendre des études ou engager une reconversion. De
l'univers artistique à l'univers administratif, cet ouvrage révèle les
particularités de différentes professions : danseur, professeur de danse,
administrateur de compagnie, costumier, journaliste… Jalonné de conseils,
de renseignements pratiques, sociaux, économiques, juridiques, il permet
de découvrir toutes les pistes et les multiples facettes d'une quarantaine
de métiers. Des entretiens, des témoignages et plus de 400 adresses
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professionnel.
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